Режиссер-постановщик: заслуженная артистка РМЭ Ольга Искоскина
Художник-постановщик: Михаил Анисимов
Музыкальное оформление: заслуженный работник культуры РМЭ Сергей Коротков
Премьера спектакля: 21 ноября 2019 года
Продолжительность спектакля – 40 мин.
Возрастное ограничение: 3 +

В наше быстротечное время на человека обрушивается непрерывный информационный поток и общество навязывает ему свои стереотипы, человек теряет свою индивидуальность. Так и в сказке «Считаю до пяти» Сорока-балаболка постоянно заговаривает неуверенного в себе, но добродушного Зайца. Она за счет другого старается стать знаменитым. А самодовольные Крот и Лягушка только на словах учат Зайца жить, а в реальности в любой критический момент предают его…

«А в жизни бывает такой поворот, что все получается наоборот!

И тот, кто считался трусливым, порою становится храбрым, отважным героем!». А в целом дружба всегда побеждает.

Действующие лица и исполнители:
Белочка — заслуженная артистка РМЭ Наталия Гусянова,
Заяц – Федор Кириллов
Волк – Николай Зубков
Сорока — заслуженная артистка РМЭ Светлана Зотина
Крот- Михаил Анисимов
Лягушка — Анастасия Тораева.

Трагикомедия в 2 действиях по пьесе Флорида Булякова
Перевод на горномарийский язык Алексея Васканова
 Режиссер-постановщик: Ольга Искоскина
Художник-постановщик: Заслуженный художник РМЭ Сергей Алдушкин
Музыкальное оформление: Заслуженный работник культуры РМЭ Сергей Коротков
Премьера состоялась 29 апреля 2015 года
Продолжительность спектакля: 1 час. 45 мин.
На горномарийском языке с синхронным переводом на русский язык
16 +

«Что имеем – не храним, потерявши – плачем». Так и в пьесе Флорида Булякова «Дело святое» (Любишь, не любишь»). Только на старости лет понял Старик Григорий, что главным сокровищем была его жена Василиса. Она же смиренно несла свою ношу, жизнь свою посвятила служению черствому, упрямому мужу… И вот во время болезни Григорию Смерть показала свое лицо. Неописуемый ужас перед ней охватил его, но Смерть дает ему шанс: если в течение трех часов он совершит богоугодное дело, то жизнь его будет продлена…
Только близость смерти дает возможность ему осознать то, что великий поэт С.Есенин высказал в стихах:
Ведь и себя я не сберег
Для тихой жизни, для улыбок.
Так мало пройдено дорог,
Так много сделано ошибок.
Смешная жизнь, смешной разлад,
Так было и так будет после.
Как кладбище, усеян сад
В берез изглоданные кости.
Вот так же отцветем и мы,
И отшумим, как гости сада…  
Жизнь наша греховна, но всегда отпущено время для покаяния и прощения. Главное, чтоб не оказалось поздно…
 
Действующие лица и исполнители:
Старуха– заслуженная артистка РМЭ Светлана Зотин 
Старик – артист Михаил Анисимов
Григорий — артист Дмитрий Тораев
Василиса — артистка Елена Васильева
Души дочерей — артистка Виктория Суворова, Анастасия Искоскина, Ирина Васильева, Полина Петрова.

Режиссер-постановщик: заслуженная артистка РМЭ Ольга Искоскина,
Художник-постановщик: Ольга Харитонова,
Музыкальное оформление: Лолита Кротова,
Премьера спектакля: 28 августа 2021 года.
Продолжительность спектакля – 45 мин.
Возрастное ограничение: 3 +

Авторская версия известной сказки интересна тем, что в ней — много юмора и остроумный взгляд на привычную ситуацию, когда сильный и хитрый обижает слабого: Лиса, потеряв свою ледяную избушку, выгоняет из лубяной избушки доброго, но доверчивого Зайца. Спектакль учит преодолевать неуверенность в себе и стереотипы, верить в свои силы и конечно, в помощь друзей, даже если кто-то из них может струсить и отсидеться как улитка в своем «домике».

И как на свете восторжествует справедливость, зритель увидит, посмотрев этот увлекательный музыкальный детский спектакль.


Действующие лица и исполнители:
Лиса — заслуженная артистка РМЭ Наталия Гусянова,
Заяц — заслуженная артистка РМЭ Наталия Петрова,
Волк — Герман Иванов,
Медведь — Николай Зубков, Михаил Пекцоркин
Бык — Илья Юшкин,
Петух — Федор Кириллов, Светлана Зотина

Комедия по одноименной пьесе Антона Финка 
Режиссер-постановщик — Ольга Искоскина 
Премьера -1 апреля 2017 года 
Продолжительность спектакля: 1 час. 30 мин. 
Возрастное ограничение: 16 + 

«Главней всего погода в доме». А что предпринять, если милые только бранятся? Драматург Антон Финк в своей новой пьесе «Голубцы по объявлению» (написана в 2015 году) нашел удачный психологический ход… Интрига сохраняется до финала, зрителю не ясно: чем закончится история. 
В содержании пьесы попытка разрешить проблемы, созвучные тем ситуациям, которые бывают в каждой семье. Как сохранить первоначальные, душевные отношения в браке, чтобы чувства не остыли, а заиграли новыми красками? 
«Голубцы по объявлению» — это еще одна история любви. Любовь – это основа основ, к которой каждый из нас стремится всю свою жизнь. Одни находятся на подступах к ней, другие разбивают свое счастье о бытовые проблемы. И женщины, и мужчины, — все хотят быт счастливыми. А «в любви, как на войне, все средства хороши»… Однако любой даже тщательно продуманный план может выйти из-под контроля и приять непредсказуемый поворот… 

Роли исполняют: 
Нина — заслуженная артистка РМЭ Наталия Гусянова, заслуженная артистка РМЭ Светлана Зотина; 
Вероника — заслуженная артистка РМЭ Наталия Петрова, Елена Васильева; 
Василий — Михаил Анисимов, Дмитрий Тораев; 
Жанна – Ольга Искоскина; 
Эдуард – Михаил Пекцоркин.

Комедия в 2-х действиях
Режиссер-постановщик: Станислав Голодницкий, 
Художник-постановщик: заслуженный работник культуры РМЭ Борис Голодницкий,     Музыкальное оформление: Станислав Голодницкий,       
Хореограф: Александра Рязанова.     
        Премьера: 9 июня 2023 года.                                     
        Продолжительность: 2 ч. 20 мин.
        Возрастное ограничение: 12 +  

Юмористический роман «Двенадцать стульев» Ильи Ильфа и Евгения Петрова уже с момента появления в печати в 1928 году стал классикой народной прозы и неиссякаемым источником цитат. Сюжет просто увлекателен: невероятно обаятельные герои, авантюрист и проходимец Остап Бендер и на первый взгляд застенчивый бывший дворянин Киса Воробьянинов, а на самом деле человек с манерами мелкого воришки, отправляются на поиски бриллиантов, спрятанных в одном из стульев мадам Петуховой. Герои изворотливы и благодаря своей изобретательности и невероятному обаянию, с энтузиазмом преодолевают любые препятствия на своем пути. Они смогли настолько глубоко влюбить в себя читателей, что имена Остапа и Кисы стали нарицательными.

Итак, герои, путешествуя по Советскому Союзу в поисках драгоценностей в конце 20-х годов ХХ века окунают нас в атмосферу непростой эпохи в жизни страны. В том числе они попадают в провинциальный город Васюки, прообразом которого, по сведениям историков, стал город Козьмодемьянск Республики Марий Эл. Этот факт в 1980 году был зафиксирован газетой «Литературная Россия», когда советский журналист Александр Шамаро прошел по Волге путь героев романа «Двенадцать стульев» и совершенно справедливо предположил, что именно в Козьмодемьянске Остап Бендер провел знаменитый «межпланетный шахматный конгресс». И в этом городе уже почти в течение 30 лет в честь этих событий романа ежегодно проводится юмористический фестиваль «Бендериада». Здесь же плодотворно служит театральному искусству и Горномарийский драматический театр, коллектив которого много лет мечтал воплотить на сцене это яркое литературное произведение. И наконец в 2023 году благодаря тандему с творческой командой Костромского камерного театра эта яркая, фееричная постановка появилась в репертуаре театра.

Исполнители:
Остап Бендер – Федор Кириллов
Ипполит Воробьянинов – Михаил Анисимов
Отец Федор, шахматист, завклубом в Васюках, аукционист – Николай Марышев
Клавдия Ивановна Петухова (теща Воробьянинова), сторож клуба железнодорожников, официантка – Ольга Искоскина
Елена Боур – Наталия Петрова
Тихон (дворник), Кислярский – Герман Иванов
Председатель тиражной комиссии, Альхен, Чарушников - Михаил Пекцоркин
Владя, солистка в ресторане – Мария Волкова
Грицацуева – Анастасия Тораева
Беспризорник – Анжела Петрова
Репортер, Никеша, Мечников – Мечников –  Илья Юшкин
Лиза – Елена Васильева
Эллочка Щукина – Наталия Гусянова
Полесов – Николай Зубков
Солистки хора в доме престарелых – Светлана Зотина, Елена Васильева, Наталия Гусянова, Анжела Петрова
Шахматисты - Николай Зубков, Михаил Пекцоркин, Герман Иванов, Илья Юшкин, Николай Марышев
Цыгане – Николай Марышев, Светлана Зотина, Наталия Гусянова, Анжела Петрова, Анастасия Тораева, Наталия Петрова
Городские жители - Светлана Зотина, Елена Васильева, Наталия Гусянова, Анжела Петрова, Николай Марышев, Анастасия Тораева, Наталия Петрова, Ольга Искоскина, Герман Иванов, Николай Зубков, Илья Юшкин, Мария Волкова, Михаил Пекцоркин.

Режиссер-постановщик: Александр Тарасов
Художник-постановщик: Алексей Голубцев 
Музыкальное оформление: Александр Тарасов 
 
Продолжительность спектакля: 1 ч. 40 мин. 
Возрастное ограничение: 12 + 

«… и долго еще определено мне… озирать всю гормадно-несущуюся жизнь, озирать ее сквозь видный миру смех и незримые, неведомые миру слезы!» – говорил Н. В. Гоголь. Вертится карусель времени, пролетают верстовые столбы, Павел Иванович Чичиков, путешествуя по Руси, скупает «мертвые души»…

Действующие лица: 
Чичиков — Николай Марышев,  
Светлый, Плюшкин — заслуженная артистка РМЭ Наталия Петрова,
Стелла (Анна Григорьевна, Коробочка, Крестьянка) – заслуженная артистка РМЭ Наталия Гусянова,
Гелла (Софья Ивановна, Манилова, Фетинья, Крестьянка) – Елена Васильева,
Первый (секретарь, Ноздрев) – Федор Кириллов,
Второй (Прокурор, Манилов, Собачкевич, Мужик, Прошка) —Михаил Анисимов, 
Третий (Половой, Губернатор, Собачкевич, Мужик, Прошка) —Николай Зубков

Режиссер-постановщик: заслуженная артистка РМЭ Ольга Искоскина
Художник-постановщик: Александра Мошура
Аранжировка: заслуженный работник культуры РМЭ Сергей Коротков
Хореограф: лауреат Государственной премии РМЭ им. И.С.Палантая Любовь Иванова
Продолжительность спектакля: 1 час 55 мин.
Жанр: драма
Возрастное ограничение: 12 +

Спектакль с синхронным переводом на русский язык.
Премьера спектакля: 14 ноября 2019 года


Спектакль о современной жизни, о молодых людях из провинции, попавших в мегаполис, а значит попавших в круговорот жёстких законов, в котором, казалось бы, всегда выживает сильнейший… В целом, спектакль — о верности и предательстве, о большой человеческой любви. И каждый в спектакле найдёт то, что созвучно его душевным переживаниям…
Географические названия из оригинала пьесы изменены на горномарийские, поэтому у зрителя создается ощущение погружения в свои родные горномарийские реалии.

Исполнители: Лиля — Виктория Суворова,
Эльвира — Мария Волкова,
Николай — Николай Марышев,
Володя — Дмитрий Тораев,
Алла Аркадьевна — Елена Васильева

Режиссер-постановщик Ольга Искоскина 
Премьера — 16 марта 2017 года 
Продолжительность спектакля – 40 мин.
возрастное ограничение: 0 + 

«Приключения козлят», музыкальный спектакль поставлен по пьесе Светланы Вассановой по мотивам сказки «Волк и семеро козлят» братьев Гримм и горномарийской народной сказки «Медведь и коза». Пьеса оригинальная, в стихах, написана сочным, образным языком (обилие поговорок, фразеологизмов). 
Достоинство сказки в важных выводах, которые ребенок обязательно сделает после просмотра. Это – как важно слушаться родителей, как важно быть в жизни острожным в поступках, как опасно иди на поводу у малознакомых людей, и быть бдительным во всем. С целью ознакомления с горномарийской культурой режиссер «одела» героев сказки в оригинальные костюмы с национальной вышивкой. Спектакль насыщен веселыми песнями, играми, танцами. 
Автор пьесы, как бывший педагог, уделила большое внимание воспитательному, познавательному значению, к примеру, в действие введено проведение зарядки для маленьких зрителей. Поучающий эффект усилился благодаря почерку режиссера О.Искоскиной, которая использовала в спектакле игровую форму подачи полезной информации. Тем самым был поставлен акцент на прославление образа матери и значимости в воспитании детей авторитета матери. 
Сказка – жизнеутверждающая, увлекает детей в мир сказки и заставляет задуматься о добре и зле, о роли послушания родителей, о сплоченности в трудную минуту и в нужную минуту об умении сказать «Нет», что в сегодняшнем современном мире очень важно.

Действующие лица и исполнители: 
Коза-мама — артистка Дария Лахматова, 
Волк — артист Николай Марышев, артист Михаил Анисимов, 
Петух — артист Дмитрий Тораев, 
Козлята: 
Тихоня — заслуженная артистка РМЭ Светлана Зотина, 
Трусишка — артистка Анжела Сорокина, 
Толстячок –артистка Анастасия Тораева 
Чистюля – заслуженная артистка РМЭ Наталия Гусянова, 
Шустрик – артистка Елена Васильева, 
Синица — заслуженная артистка РМЭ Наталия Петрова.

Режиссер-постановщик: заслуженная артистка Республики Марий Эл Ольга Искоскина
Художник-постановщик: София Шеина
Композитор: Артем Смирнов
Премьера спектакля состоялась 13 октября 2020 года
Продолжительность спектакля – 45 мин.


Пьеса была написана почти 100 лет назад, тем не менее актуальна и сегодня. В сказке — акцент на вечные нравственные ценности: любовь и милосердие. На примере истории про гордую, надменную Кошку, её лицемерных, черствых друзьях и несчастных, но прекрасных душой котятах зрители сделают главный вывод: никогда нельзя быть равнодушным в беде. И в целом эта постановка учит отзывчивости и умению сопереживать.


Спектакль поставлен в рамах участия в Федеральной программе «Культура малой родины», направление «Театры малых городов» (проект партии «Единая Россия»)


Действующие лица и исполнители:
Кошка — заслуженная артистка РМЭ Наталия Гусянова

Котенок 1, Петушок 1 — Федор Кириллов,
Котенок 2, Петушок 2 — Виктория Суворова

Кот Василий — Николай Зубков

Коза — заслуженная артистка РМЭ Светлана Зотина

Козел — Михаил Анисимов
Курица — заслуженная артистка РМЭ Наталия Петрова

Петух — Дмитрий Тораев

Свинья — Анастасия Тораева

Барсук — Николай Марышев

Хорек — Елена Васильева

Огонь — заслуженная артистка РМЭ Ольга Искоскина

Премьера: 9 февраля 2016 года.
Продолжительность спектакля: 45 мин.
На русском языке. 0 +

Премьера детского музыкального спектакля Горномарийского драматического театра состоялась 9 февраля 2016 года. «Посадил дед репку» — это более современная интерпретация русской народной сказки «Репка» в инсценировке режиссера-постановщика Ольги Искоскиной.
В спектакле в отличие от русской народной сказки много новых ярких персонажей. Одна из них — коварная Ворона, которая, воспользовавшись доверчивостью Пугало, пытается похитить Репку. И только благодаря сплоченности, обитателям дома удается разоблачить хитрую Ворону, и маленькие зрители, вспомнив сюжет русской народной сказки, помогают героям вытащить Репку.
Воспитательная функция данной сказки типична: «один – в поле не воин». Сюжет построен так, что и самому маленькому зрителю понятно: только объединив усилия можно добиться результата, а в дружной-то семье труд каждого важен.

В спектакле задействованы: заслуженные артисты Республики Марий Эл Наталия Гусянова, Наталия Петрова, Светлана Зотина, а также молодые артисты Николай Марышев, Елена Васильева, Дария Лахматова, Михаил Анисимов, Анастасия Тораева, Анжела Сорокина и Дмитрий Тораев.

История об одиночестве, непонимании, наркотиках и разворачивающейся на фоне этих обстоятельств истории любви. Жизнь – это дар. Она ценна и дается лишь раз, поэтому очень важно о своих чувствах говорить вовремя.

Режиссер-постановщик – заслуженная артистка Республики Марий Эл Ольга Искоскина.

Герои спектакля:
Коля – Ф. Кириллов;
Таня – А. Тораева;
Пандус – Н. Марышев;
Толстый – И. Юшкин;
Первый – М. Анисимов;
Второй – М. Пекцоркин.

Музыкальная сказка по мотивам русской народной сказки
Инсценировка Игоря Азарова,
Режиссер-постановщик: заслуженная артистка Республики Марий Эл Ольга Искоскина
Художник: Егор Буклаев
Премьера спектакля состоялась 30 апреля 2022 года
Продолжительность спектакля – 45 мин.

Знакомая нам с детства сказка в исполнении артистов Горномарийского драмтеатра благодаря новым краскам в форме и в содержании поможет акцентировать внимание маленьких зрителей на том, как важно быть послушным родителей. А если уж беда приключилась, то как важно не пасовать перед трудностями, а храбро разрешать возникшую проблему.

А проблема, которую придется разрешить девочке Машеньке, серьезная: коварные гуси-лебеди унесли братика, маленького Ванечку, в лес, к Бабе-Яге. И сестричке Машеньке придётся преодолеть немало препятствий, прежде чем она сможет вернуть братца домой.

Сказка учит маленьких зрителей умению проявлять находчивость и не теряться в трудных ситуациях, ну, а в целом всегда быть благодарным, отзывчивым, добрым и уметь сопереживать!

Режиссер-постановщик активно использует в спектакле русские народные мелодии, поговорки и потешки. Сценические костюмы подобраны в русской народной стилистике, а главное: форма подачи материала легкая, доступная для детей младшего возраста, что и, надеемся, заинтересует родителей.

Действующие лица и исполнители:
В ролях:
Маша-заслуженная артистка Республики Марий Эл Светлана Зотина,
Отец, ежик — Михаил Пекцоркин,
Мать — заслуженная артистка РМЭ Наталия Петрова,
Яблоня — заслуженная артистка РМЭ Наталия Гусянова,
Баба-Яга — заслуженная артистка РМЭ Ольга Искоскина,
Печка, Речка — Анастасия Тораева,
Гусь серый — Илья Юшкин,
Гусь серый — Герман Иванов, Федор Кириллов.

Режиссер-постановщик: Елена Васильева
Художник-постановщик: Михаил Анисимов
Музыкальное оформление: заслуженный работник культуры РМЭ Сергей Коротков
Премьера спектакля: 19 августа 2021 года
Продолжительность спектакля – 45 мин.
Возрастное ограничение: 0 +

Спектакль наполнен юмором, музыкой и поучительными советами: как себя вести по время путешествия (в лесу, у реки и.т.д.), какие правила пожарной и личной безопасности должен соблюдать путешественник.

А также маленькие зрители поймут, что в квартете каждый музыкальный инструмент нужен и важен!

Действующие лица и исполнители:
Скрипка — Анастасия Тораева,
Ударник — заслуженная артистка РМЭ Светлана Зотина,
Трубач — Николай Марышев, Елена Васильева,
Контрабасист — Михаил Анисимов.

 Режиссер-постановщик: заслуженная артистка РМЭ Ольга Искоскина 
 Художник-постановщик: Михаил Анисимов 
 Музыкальное оформление: заслуженный работник культуры РМЭ Сергей Коротков.
 
 Премьера — 8 июня 2017 года,
 продолжительность спектакля – 35 мин. 
 Возрастное ограничение: 0 +. 

 Музыкальный спектакль «Три поросенка» поставлен по пьесе Антона Финка по мотивам одноименной английской народной сказки. В просторах всемирной паутины, интернета, есть информация, что сказка «Три поросенка» сложилась в Англии как сатирическая история с политическим подтекстом. Образы забавных героев олицетворяли глав трех государств, которые дружили меж собой. А в роли злобного и беспощадного волка выступил финансовый кризис. Только благодаря практическому уму поросенка Наф-Нафа, два его беспечных друга, остались в живых, а Волк получил по заслугам. В политической жизни многих государств такие истории происходили сплошь и рядом. А в роли Волка бывал не только кризис…  
 А сегодня история трех поросят для многих поколений детей стала доброй забавной сказкой. Она учит не только взаимовыручке и всепрощению, но и в ней — содержательный намек: если остаешься без присмотра взрослых, то нужно быть осмотрительным, бдительным, чтобы не попасть в беду. Герои сказки учат бескорыстной дружбе и умению прощать в любой ситуации. 
 Кроме того, автор пьесы Антон Финк осовременил своих героев, облагородил их язык, да и в целом наделил дополнительными характеристиками. И от этого сказка заиграла новыми красками. В спектакле звучит веселые песенки о дружбе, что помогает подчеркнуть традиционный смысл любой сказки: дружба и добро всегда побеждают. 

Действующие лица и исполнители:
Ниф-Ниф — заслуженная артистка РМЭ Светлана Зотина,артистка Анжела Сорокина,
Нуф-Нуф — артистка Елена Васильева, артист Николай Марышев,
Наф-Наф — заслуженная артистка РМЭ Наталия Петрова,артистка Анастасия Тораева,
Волк — артист Михаил Анисимов. 

Музыкальная комедия по пьесе Арсения Волкова
Режиссер-постановщик и музыкальное оформление: заслуженная артистка Республики Марий Эл Ольга Искоскина
Художник: Лариса Комиссарова
Хореограф: Александра Рязанова
Премьера спектакля - 5 декабря 2023 года
Продолжительность спектакля – 1 час 30 мин.
Возрастной ценз: 12+

Основа пьесы - известная широкому кругу читателей юмористическая повесть А.Волкова, изданная еще в 1964 году, впервые поставленная на сцене Театра М.Шкетана в 1967 году. Казалось бы, современного зрителя вряд ли может заинтересовать тема колхозного соцсоревнования и жизнь деревни в 60-ые годы. Но несмотря на то, что пьеса во временном отношении устарела, она привлекает читателя оптимизмом и нескончаемым потоком юмора. Конфликт интересов обозначен и сохраняется в течение всей пьесы, ведь речь идет о двух друзьях-товарищах, влюбленных в одну девушку, которая в финале оказывается замужней...

Цепляют как комедийные приемы режиссера, так и юмористические сцены, прекрасно описанные драматургом. Они позволяют современному зрителю в разрешении межличностных проблем и быть жизнелюбивым в наше скоростное время, когда человек зачастую подвержен унынию.   

Действующие лица и исполнители:
Александр Пекпатеев – Федор Кириллов, Николай Марышев,
Тимошка - Илья Юшкин,
Праско - Елена Васильева,
Людмила Смирнова - заслуженная артистка РМЭ Наталия Гусянова, Мария Волкова,
Орина – Анастасия Тораева,
Егор Пантелеевич – Николай Зубков,
Роман – Николай Марышев, Федор Кириллов,
Савли ваты - заслуженная артистка РМЭ Светлана Зотина,
Ходор Иван – Михаил Анисимов,
Фома - Герман Иванов,
Водоса - заслуженная артистка РМЭ Наталия Петрова,
Зоя – Анжела Петрова.